Ils parlent de Yeva

Voici comment certaines personnes la perçoivent. Découvrez leurs témoignages.

“Dès mon premier regard sur les sculptures de YEVA, j’ai su que cette rencontre serait, pour moi, inoubliable. On eût dit qu’avant même d’analyser les motifs de mon plaisir j’étais envoûté par l’approche d’un continent nouveau.

Et, à la réflexion, c’est bien à la découverte d’un monde vierge que nous invitent ces œuvres marquées toutes ensemble par une vigueur très virile et une grâce tout féminine. Il y a à la fois, un tel souci de perfection formelle, un tel amour de l’existence humaine et animale dans leurs similitudes et leurs différences, qu’il est difficile de résister à ce panthéisme triomphant.

Qu’il s’agisse de la représentation d’une inconnue mollement assoupie, ou d’un petit lévrier italien frissonnant d’impatience, toutes les figues de l’artiste respirent la même innocence et la même pureté. D’ailleurs, les femmes et les chiens de Yeva ont les mêmes yeux fendus en amande qui semblent hérités des beautés étrusques. Bipèdes ou quadrupèdes appartiennent à une seule race. Le même sang circule sous le bronze ou la terre cuite qui les enveloppe. Le modelé est si précis qu’après avoir tourné autour d’eux, l’amateur éprouve le besoin irrésistible de toucher. Et, quand il les effleure d’un doigt circonspect, il s’étonne de ce contact avec une matière inerte et froide, là où il croyait toucher la chaleur et le frémissement de la vie. Mais il arrive aussi à YEVA d’inventer des créatures hybrides, apparentées aussi bien à notre espèce qu’à celles des bêtes à poils ou à plumes. Femmes-oiseaux ou chiennes-femmes ont droit de cité dans son étrange paradis.

A mon avis, son grand secret est de n’obéir à aucune école, de sculpter selon des impulsions secrètes et non selon les théories prétendument révolutionnaires du moment, de construire, dans la solitude, une œuvre de conviction et de sincérité. Robuste, sensuelle, intransigeante, elle refuse le trucage, ce qui est encore le plus sûr moyen d’échapper aux fluctuations de la mode. Elle n’a d’autre maître que son instinct, d’autre passion que celles des êtres humains et des animaux familiers qui l’entourent.

En faut-il plus pour mériter l’estime de tous ceux qui persistent à croire que le talent exige de l’artiste la rare connivence de l’imagination et de la probité.“

Témoignage d'Henri TROYAT

de l’Académie française

"La sculpture de Yeva a un cheminement impressionnant. Que nous réserve-t-elle à l’avenir? YEVA ne fait qu’un avec son œuvre. Elle sculpte comme elle respire et son souffle est puissant. J’ai d’abord connu et aimé les œuvres de YEVA puis le sculpteur. Elle a un talent rare. Elle est frondeuse, sincère, sans concession, son art est intemporel. Sa maîtrise de la matière, des volumes, des passages de la lumière d’un plan à l’autre est remarquable. Ses sculptures s’inscrivent naturellement dans l’espace."

"Cette artiste est une fidèle d’Étampes et de sa région et déjà l’hôtel Anne de Pisseleu a eu l’occasion d’accueillir ses œuvres à plusieurs reprises. Comme ne pas se souvenir entre autre, avec émotions de cette forêt de sculptures installée il y a quelques années, de ses magnifiques femmes oiseaux, de ce riche bestiaire avec en son centre les lévriers si chers à son cœur. YEVA nous emmène donc dans son imaginaire en nous l’offrant toujours avec générosité. Ses œuvres, exposées au Grand Palais, témoignent d’une reconnaissance unique dans une carrière d’artiste. La rigueur et l’honnêteté sont notoires chez cette artiste qui se dépense sans compter notamment au travers de la Société artistique d’Étampes afin que lors du salon d’automne nous puissions compter, nous les béotiens, découvrir des talents d’ailleurs mais répondant toujours à ses mêmes exigences artistiques. On pourrait se demander pourquoi cette artiste toute en discrétion, arrive à dégager un tel magnétisme et nous amener avec autant de bonheur dans son univers. La réponse en est toute simple : une telle personnalité conjuguée avec un tel talent ne peuvent qu’émouvoir et transporter de bonheur toutes celles et ceux qui de plus en plus nombreux aiment autant l’œuvre que l’artiste."

"Les yeux des lévriers et des femmes de Yeva sont largement fendus, sans doute pour absorber du regard, comme les siens, le plus de beauté possible. Pourtant Yeva ressent avant d'observer, son œuvre est plus visionnaire que visuelle. L'intuition, la plénitude et l'intransigeance modèle sa personne et ses sculptures. Dans ces grands yeux en amande, les mains de Yeva nous ouvrent la voie à la richesse de son propre monde intérieur. L'intérieur et l'extérieur s'hybrident. Les femmes sont coquilles, les chiens sont humains. C'est que Yeva sait reconnaître la vie, partout. Tout d'elle est intensément vivant, d'une incandescence dont la seule cendre est celle de ses cigares. Yeva brûle mais ne se consume jamais. Elle transmet à ses œuvres le même concentré d'énergie qu'elle porte en elle. Elle s'émerveille comme une enfant et sculpte une gravité qui n'a pas d'âge. Ses créatures portent une même grâce mythique et habitent l'espace en totale liberté. Légèreté et densité : intensité durable, passion fixe, concentration de vie. La sculpture devient vibratoire. Son œuvre semble provenir d'une impulsion tellurique adressée à une femme d'une extrême finesse. Son style est inoubliable car il exprime une nature douée, qui reste discrète derrière sa création, mais dont la forte personnalité et la sensibilité vive capte le spectateur que Yeva invite généreusement dans son monde, plus vaste et riche que le monde commun, plein de promesses et de secrets."

"En tant que sculpteur, elle fait preuve d’une personnalité artistique extraordinaire et étonnante par son inspiration, sa technique, dans les détails de sa réalisation dans ses valeurs plastiques et spirituelles. (…) Le style de Yeva est mûr et instinctif. Définitivement, c’est un style et pas de maniérisme. Chaque sculpture est différente des précédentes et témoigne de la nature de la créatrice. Ses sculptures de bronze ne ressemblent pas à d’autres sculptures d’Europe ou d’Amérique et sûrement pas de l’Union Soviétique, malgré que l’artiste y ait des pères spirituels. » L’être humain est le sujet de cette sculpture et aussi le point de départ. Lors du processus de la création, l’Homme est transformé en une forme abstraite, rocheuse ou végétale, mais il reste humain, tendu et douloureux. A la base, c’est un art expressionniste, mais l’harmonie des formes et des masses est respectée. La sculpture reste une unité compacte, refermée sur elle-même et généralement disposée en hauteur. IL y a ici une vue tragique mais noble de la vie. La sensibilité a été réduite au minimum. Il n’y a pas de « profanation », tout est compact, massif, fort, mais pas lourd. (…) Yeva marie une puissance rare, masculine, noble, avec un sentiment contenu. La réalisation est toujours professionnelle ; elle est définitivement convaincante et l’artiste cherche toujours les solutions difficiles qui sont autant de défis. "

"Son argile a l’aspect et le toucher de la lave pétrifiée, le poids et la patine du bronze. Ce sont pourtant des terres cuites, élaborées d’une manière toute personnelle. De ce support étrange émane le message spirituel de Yeva. Exigeant et puissant, son art atteint plénitude et maîtrise. Le corps de la femme interprète sa passion d’artiste. Mais - au delà du cri de la chair - son oeuvre est un appel du coeur. Ses formes modelées ardemment, tourmentées ou apaisées, nous disent un don de soi sans réserve"

"Qu’il s’agisse de la représentation dune inconnue mollement assoupie ou d'un petit lévrier italien frissonnant d'impatience, toutes les figures de l'artiste respirent la même innocence et la même pureté. D'ailleurs, les femmes et les chiens de Yeva ont les mêmes yeux fendus en amande qui semblent hérités des beautés étrusques. Bipèdes ou quadrupèdes appartiennent à une seule race. Le même sang circule sous le bronze ou la terre cuite qui les enveloppe. A mon avis, son grand secret est de n'obéir à aucune école, de sculpter selon des impulsions secrètes et non selon les théories prétendument révolutionnaires du moment, de construire, dans la solitude, une œuvre de conviction et de sincérité. Robuste, sensuelle, intransigeante, elle refuse le trucage, ce qui est encore le plus sûr moyen d'échapper aux fluctuations de la mode. Elle n'a d'autre maître que son instinct, d'autre passion que celles des êtres humains et des animaux familiers qui l'entourent."